01. New
  258 items
02. Blog Category
spaceEvent(14)
spacespace其他(2)
spacespace設計展(2)
spacespace研討會(3)
spacespace藝術展(4)
spacespace表演(1)
spacespace設計競賽(1)
spacespace建築展(1)
spaceProduct(2)
spacespace設計精品(1)
spacespace書籍雜誌(1)
spaceInterview(225)
spacespace時尚(19)
spacespace藝術(41)
spacespace建築(134)
spacespace設計(30)
spacespace其他(1)
spaceAcademy(14)
spacespace建築(11)
spacespace設計(3)
spaceActivity(3)
spacespace募集活動(1)
spacespace報名活動(1)
spacespace投票活動(1)
spaceEGGO Activity
spacePress
spaceAlbum(231)


EGGO SEARCH
 

Academy : 從米蘭設計週看台灣
by EGG mag., on 2007-06-30 把此文章加入我的推薦

米蘭設計週一向是每年義大利重要大事,不只整個城市像是節慶一般的所有人都來參與盛會,還總吸引世界各地大批買家和觀光客前進米蘭,不但為義大利整個國家重要的收入來源之ㄧ的家具業帶來為數可觀的效收益,也因為各方面的配合與聚集帶來更大層面實質與虛質的效益。

蛋族建築師吳建森和Ottimo家具專賣店老闆高鄭欽,今年也在「專業」觀光客的行列,回國後談參訪米蘭設計週的感想,不管是看都市還是看家具的兩人紛紛指出,回想這趟旅程,記憶裡還持續觸動腦細胞的只剩下「氛圍」……氛圍,來自整個城市將設計視為常民狀態,沒有距離地貼近市民,蹓著狗、牽著一家大小就可以去逛設計,大大不同於這類展覽在台灣通常被當作嚴肅的專業領域看待……我們來看看兩位蛋族交換旅行筆記,看看米蘭與台灣的差距。



建築設計上的差異 ——
誰來主導家居擺設?

高鄭欽:義大利或是歐洲其他國家,多半是把設計室內設計師業務範疇掛在建築師底下,建築師只負責將建築空間規劃好,室內空間是留給業主自己建構出每個人自我對家的想望。為什麼台灣不是?我想是我們太沒自信了。不知道自己要什麼,不知道自己想生活在什麼空間裡。所以乾脆都交給設計師去處理。

吳建森:空間是一種專業,室內DECO是另方面的專業。在台灣做室內設計就是連DECO也要做,這樣通常很假、會有重複性,出自同一個設計師的案子很可能會看到選擇的家具都很類似。既然這話題被談開,我們可以看到一個相對的問題,大家這樣倚重設計師,但是尊重嗎?設計師真有這麼大的權力和施力範圍嗎?

高:在台灣,這答案當然不是肯定的,業主多半說不清楚自己要什麼,當要求一直在改變,設計師永遠達不到;所以不如考慮一下歐洲模式,專業硬體就交給設計師,裡面想要怎樣的生活就自己來佈置。

吳:我們(台灣建築師)是從做空間開始,空間需求完成後再選適合的家具來擺放;作物件/工業設計的人則不一樣,會從物件來影響空間,這兩種組織關係不太一樣。也許可看到物件設計師的企圖,空間比較像是背景,物件才是主景。

高:發現顧客把圖拿來時,透露出他們對現代主義空間的害怕,會認為那是樣品屋展示或商店用,不是拿來住拿來生活的。有種不自信,不太知道自己要什麼。花了錢想要看見變化,而這種變化,往往被他們拿來塞東西。

Egg:消費者是否對於單椅的多重功能,如一把椅子可放客廳也可放餐廳這樣的概念尚未接受,仍屬於對各個區塊的空間有僵化的刻版印象,客廳就要有一組沙發……等?

高:像一般人在買衣服,看到紅紗裙不敢下手買,認為唯有party時才能穿到,該反問自己為什麼一般時間不能穿紅紗裙?

吳:這就是你剛剛談到的自信,我們面對於名牌時的不自信,相對歐洲也許他們隨手可得名牌,不是說他們不重視,而是說不會去供俸它,是在使用名牌;而我們比較會去供著名牌,供在那邊就變成要有供在那裡的環境,那環境就像你說的只能在party出現,一般時間不能把它供出去。另外關於擺家具,台灣習慣的擺法是向內看,歐洲家具則通常不是整組擺在一起,而是如單一排沙發且面向窗外,較可以享受個人自我狀態,這已經是生活結構的問題,我們生活文化是客廳屬於一群人,歐洲當然客廳也是屬於一群人,但他們較多元的是角落會挪出來提供個人或雙人使用。不是單一的,到處房間的角落都有可以坐的地方,不會整個家裡只有客廳可以坐下。

高:單椅不只是坐的工具,一個人跟椅子的關係很親近,與其在空間角落擺放裝置品不如擺些椅子,但台灣習慣椅子一定要放在桌子旁,就好像沙發得配套,桌椅也得配套,因為對他們來說套裝最安全。

Egg:跟客廳的尺度有關聯性嗎?台灣的客廳是否較歐洲小呢?另外,這樣聽下來,也許該說我們很不能獨處。

高:對,我發現顧客不會單放一張,起碼都要成對,也可以這樣說,我們很沒有安全感,沒自信。

吳:所以,今天主題應該要叫做,找出自信的Object。

(當天正與Domus的教授Philippe Casens聯繫稿件,也談論此議題,他給予回應:沒錯,歐洲的客廳確實是這樣的,但有時有些歐洲地區也很擁擠, 所以必須調度空間,客廳常常也是餐廳,餐廳也通常被當作廚房,只是小多了!而人們常常在沙發上吃東西……,在米蘭家具展我們常可以看到大空間裡有大型家具、廚房、浴室,但這些都是為展覽性強的旗鑑產品並不是真實的家具,義大利人家裡的家具實際上小多了。對小房子來說,有時候必須去找到空間去享受個人獨處,這時候改變位置和轉化你坐的物件讓成變成其他的東西是很有用的,如多重功能的、複合式、可變化的,我需要和享受的是這樣的設計,而不是那些被用來描述身分地位的物件。)


生活結構差異——
供著家具還是使用它?

吳:今年新的產品整組的反而不多。而是看到獨立、大件的、個性很清楚單件作品,不管是沙發、椅子、桌子都是不再成套,沒有要和誰搭配在一起。

高:沙發本身的型就夠誇張了。我聯想到Edra的產品,Campana兄弟設計的鐵管椅Corallo Chair搭上同樣是兩兄弟設計的書架,光想像以為會很花,結果當他被搭配展示出來,卻讓人意外地想坐在其中。

吳:也就是剛提的,台灣人或設計師看到名牌家具,想供俸它,自然而然背後希望留白,不是在設計家,而是設計一個博物館和showroom。

Egg:這和現階段台灣的家庭組成是否相關呢?亦即擁有這樣的認同想使用家具的人達到家中掌權的時期了嗎?或者他們的家裡還有長輩,觀念上會有落差,這因素是否影響到目前的台灣居家家具購買使用狀況?

吳:和年齡結構相關不大,大部分和生活結構比較相關,比較像是環境的關係,在歐洲很自然、輕鬆、隨手可得這些物件,買來也自己就會擺了。我們現階段漸脫離把東西供著的狀況,還在學習怎麼把東西、生活、自我主張結合起來,買了東西,喜歡它,學習怎樣擺放它。可提到Maarten Baas這個新銳設計師,他在恩荷芬設計學院的作品是買了多把大師經典名椅,利用火槍將其燒焦炭化後再上一層coating,在學校就作了這樣的行徑,於是吸引了Phillippe Starck、Marcel Wonders等設計師跟他接洽。這種挑戰、不把名椅看的那樣貴重的態度,是很值得被拿出來談論的。

高: 一個義大利的朋友的家裡擺了Alvar Aalto為痲瘋病院設計的Paimio椅,要價四十萬,體積又龐大,問他為什麼要收集,這位朋友的老師是Alvar Aalto的學生常聽到這位大師的種種設計理念和行徑,於是這椅子的價值認同建立在他年輕的學生時期,工作有錢了就買下它。

Egg:Maarten Baas是個特例,他一直是個叛逆的設計師,挑戰既有的價值和美學。

吳:他確實是特例,但挑出Baas來談,主要在對比把大師名椅買回來卻不敢碰,結果那還是張大師的椅子不是你自己。把名椅焚毀再設計名椅就變成自己的椅子,這和消費者使用家具、讓時間作用其上的意涵一樣,你常常怎麼坐、怎麼用它,某部分區塊就會產生變化慢慢變成你的,這是生活痕跡。但是一般情況,我們都供著它,維持原始原貌,很不輕鬆,歐洲和台灣這樣的差距,就在價值觀和態度上。年齡其實不是主要的差別點,很多新(年輕)的人也不敢用它,只是在show up;必須要輕鬆,才能把家具拿到生活裡來用,才能跳脫目前既有的showroom般看待家具的方式。

高:應該要去使用,就算會花、會壞,那才是你的家具,不該讓家具像包層保護膜小心翼翼維護它如新購入時一樣。如你所說,臨摹是一個必要過程,剛提到的Baas使用的燒掉的舉動具有意涵,這燒的動作可以看到他對設計的了解。


Egg:當我們買了物件,我們買的是什麼?是大師和大廠牌,還是真有好眼力識得這是好設計?而什麼是好設計?

高:舉個例子,我們從小吃到大,自然就知道蚵仔麵線哪樣是好吃。因為對設計有興趣,開始有心去研究和看,隨時間會增加經驗,標準值會自動跑出來。我曾在日本看到兩個女生蹲在家具店的Eames設計的RAR系列椅前面,討論椅腳的不同來分辨哪一張是新款。這就是因為日本的資料與書很齊全而完整又透徹。


吳: 一般我們會把家具當作產品設計,產品設計(Object)和空間設計(space)面向還是不太一樣,空間通常容納比較多數人,如果單就Object來看,我認為好設計意旨適合擁有者且擁有者很喜歡它,名牌當然有其精緻度,再好的材質或做工等,若不適合所有者就都不算是好設計。對農夫或工人,對文學家或設計師,每個人需求面向都不一樣,所以要看該設計是給誰用。空間或建築給大多數人用,會有較客觀的標準,物件的標準比較主觀會因人而異。適合就是好設計。

高:我個人主觀偏好,好設計的定義:比例、材料、功能。當然這裡談的比例也是很個人直觀的, 沒有任何規則限制。名設計師對作品其實很嚴謹,任何角度都必須符合考量,如椅子存在空間的角色定位等因素。Norman Forster是既從建築物看家具和也從家具看建築,所以他的椅子擺放在室內或室外,客廳或餐廳都不突兀。所以當思考層次不同,舒服好坐就不是最主要單一的考量,可是視覺上的存在與融合於空間都做了很好的處理。材料上我偏愛混合媒材,尤其是接合處的細節處理或是根據材料發展適當的形式,這具有不可取代性。

吳:最近可看出材料的使用上有輕質化、透明度變高。

高: 這是受到Kartell 的風潮影響, 另外可以看到Starck 跟Missoni 合作的Mmademoiselle椅,今年持續跟更多廠牌合作,如Dolce and Gabbana、Etro、Trussardi、Cocco、Valentino、Zenga、Moschino、Bubbery等,這也是複合媒材的好例子。另可看到新一波生活概念產生,現代人要時尚感的生活。

吳:你談的也就是時尚和家具必須要結合,至於複合媒材可看作是指對精緻化的要求。依你經營代理單椅家具的經驗來看,那台灣民眾的反應是什麼?(市場面的或是材質或是使用上有什麼偏好)

高:以目前我經營的經驗,市場還沒有成熟到可以觀察出來。











文 / 劉宜佩 圖 / Maarten Baas
攝影 / 吳建森、高鄭欽、瑞歐典藏傢飾 曾家銘
圖、文/ Philippe Casens 翻譯/MT


文章來源:詳細文章內容請參見EGG Magazine 第42期
Tags:米蘭,設計週,時尚,家具
文章網址:http://www.eggo.com.tw/blog/designer-controlpage-blog.php?aid=556
相關相簿 相關影片 檔案下載 引用本文 檢舉文章




Member Login
登入會員後即可回應此篇文章,若您尚未擁有EGGO帳號,請您先 加入會員 ,謝謝!
Login E-mail :
Password:
 


Recent Related Articles
有情世界—書法與空間的對談
Realm of A Dialogue of Calligrap 有情世界—書法與空間的對談 一場詩與空間的對談、傳統與現代的交融、書法與建築的匯流,美妙的因緣邂逅在董陽孜與陳瑞憲的10月北美館。對現代人來說書法的高深非泛泛大眾所能理解,刻板印象的將「字畫」與「年邁」畫上等號,認為 ......

National Taiwan Museum of Fine Arts
國美館整(復)建工程由張哲夫建築師事務所、餘弦(主持人楊家凱、陳宇進)及柏森(主持人陳柏森)三事務所組成的設計團隊,完成規劃、設計及監造工作。 Program 因應921大地震內部受損;建蔽率超過法規上限;以及部分地下防空避難室違規使用等原因,省立台灣美術館在 ......

La Biennale de Montreal 2004
加拿大蒙特婁建築與藝術雙年展為北美地區唯一的建築相關國際雙年展,這個早三屆以多媒體藝術和平面藝術為主的雙年展,這一屆已導向建築與環境創作。相對於威尼斯雙年展、鹿特丹建築雙年展等等較為建築屆所熟知的國際展覽,加拿大蒙特婁建築與藝術雙年展在邁入第四屆的 ......

921 Earthquake Museum of Taiwan
時間的無情終將淡化歷史事件,而淡化的同時,我們似乎正努力企圖去拉近那段記憶,能拉多近、看得多清楚,讓人看什麼、怎麼看、怎麼聽、再怎麼想,似乎是處理這個特殊案件不可躲避的天職。 就算真如昆德拉所言:「無限的時間,終將使重大歷史事件走入歷史,變得比鴻毛 ......

EGG FAMILY
EGG一直相信一群人的創意鼓動,會開始區域性的氣流改變效應,進而改變全球的創意氣候,也希望這將是一種持續性的時空演化,因而,EGG Family—蛋族即是EGG找來最具創意與設計能量的眾多好手的平台,這個平台,也將提供創意好手最開放的所有可能。蛋族最新News報導,片 ......


 
03. Recommend
  7 items
05. Links
EGGroup
06. Comments
Chloe on
  戰艦 2003日本越後妻有大地藝術祭建築作品

本站授權協議:Creative Commons License.